陶瓷是我國最為古老、應(yīng)用最為廣泛的一種造型材料。體現(xiàn)在對于泥土、水、釉的把握及其韻味的領(lǐng)悟上,是土與火結(jié)合的藝術(shù)。陶瓷在公共藝術(shù)領(lǐng)域的運用上有諸多優(yōu)越性,比如材料的環(huán)保性、可塑性、特殊工藝性,強度好,具有耐腐、易清潔等屬性,被廣大藝術(shù)工作者所鐘愛。無論在古代還是今天,生活、生產(chǎn)還是藝術(shù)領(lǐng)域都與我們息息相關(guān),其在公共藝術(shù)領(lǐng)域中的主要表現(xiàn)形式有陶瓷壁畫、陶瓷雕塑、陶瓷藝術(shù)設(shè)施等。
作品《Murmuri》(圖一)于威尼斯雙年展展出,是一個音效與視覺相結(jié)合的感官裝置,是對通用語言的一種反思,暗含減少噪音污染,而這里所說"噪音污染"是指,說話者想省略接下來相近、無聊,或者不想仔細(xì)說的東西,不想再說下去了就會說bla bla,作品是對 "blabla","等等、之類"語言的反對,藝術(shù)家(Ariza)希望人們思考,我們在哪里和我們?nèi)ツ睦。將對象[碗]的概念和功能泯滅,采用傳統(tǒng)的粘土藝術(shù),以其簡單的形式,成為一個與人連接的符號,Ariza以碗的繁殖,作為一個哲理與思維的容器,而碗的形象似乎是以人為本的一種突出形式,Ariza將碗的底部撕裂使它露出一個嘴形,從而轉(zhuǎn)變其本質(zhì)并拋棄其常規(guī)用途。
系列作品《The Grain》出自于美國雕塑藝術(shù)家Christopher David White,該作品相信人類與自然世界有千絲萬縷的聯(lián)系,體現(xiàn)人與自然相輔相成的關(guān)系,強調(diào)保護生態(tài),刻不容緩。作品一(圖二)在形態(tài)上以人物形象為主,作品二(圖三)展現(xiàn)的是枯木的手里握著一顆藍(lán)色的星球,揭示著全球變暖的問題。材質(zhì)看起來像是樹木的外表一樣,但令人難以置信的是作品全部由陶瓷制作而成, 帶來了極強的視覺沖擊力,欺騙著人們的感官。White曾說:“這種介質(zhì)天生具有模仿各種材料的能力”。
說到陶瓷的模仿能力,不得不提到的是Marilyn Levine,Marilyn Levine1935年出生于加拿大,2005年因患癌癥病逝。她在大學(xué)里最初主修的是化學(xué)專業(yè),因?qū)μ沾筛信d趣,又兼修了陶瓷。后來在美國加州大學(xué)伯克萊分校獲得陶瓷雕塑碩士學(xué)位,畢業(yè)后在當(dāng)?shù)亟⒘俗约旱墓ぷ魇摇?970年,當(dāng)她一件用肉眼無法辨認(rèn)真假的陶瓷《皮夾克》(圖四)在紐約第一次展出時,引起了廣泛關(guān)注,一片震驚。Levine以泥片成型的工藝創(chuàng)作了大量的皮夾克、皮靴、皮箱、包、手套、腰帶等作品,甚至可以區(qū)分出牛皮與豬皮等不同皮革材料。這些作品上的縫紉線,轉(zhuǎn)角上的裂縫,磨損,污垢,從色澤到肌理,無不惟妙惟肖。
Murmuri
The Grain系列一
The Grain系列二
皮夾克 |