自上世紀初素描這一繪畫樣式被留學西方的藝術(shù)家引進中國以來,素描對中國的現(xiàn)代美術(shù)教育產(chǎn)生了深刻的影響,到今天依然在很大程度上左右著我國的高等美術(shù)教育。隨著時代的發(fā)展,專業(yè)劃分越來越細,美術(shù)專業(yè)也在傳統(tǒng)的繪畫、雕塑、建筑和工藝美術(shù)等門類基礎(chǔ)上增加了設(shè)計類專業(yè),作為基礎(chǔ)訓練的素描,也因?qū)I(yè)門類的不同出現(xiàn)了不同的訓練方法。
“素描是一切造型的基礎(chǔ)”這個說法在美術(shù)界是大家所熟知的,充分表明了素描對于造型的重要性。傳統(tǒng)的素描在很大程度上還是以訓練造型為主,設(shè)計素描的教學雖然也離不開造型的練習,但是這種訓練更強調(diào)設(shè)計專業(yè)的學科特點。
(一)造型的準確性問題
通常所說的造型準確主要是指對事物的形體、結(jié)構(gòu)、質(zhì)感以及光線透視等方面的準確表達,側(cè)重于客觀地再現(xiàn)對象,設(shè)計素描對于造型的要求則更加偏重于作者的主觀感受。當面對一個客觀對象時,從設(shè)計的角度去刻畫,更愿意提煉出對象的基本形,而不只是進行如實的描繪,在這種情況下作者更多看到的是形狀和肌理。設(shè)計素描在造型過程中更加強調(diào)作品的設(shè)計感和形式感,在形準的前提下強化形狀特征,然后對于富于形式感的肌理效果再突出強化,使得作品的視覺效果有別于傳統(tǒng)的素描形式。
(二)具象造型與抽象造型
在傳統(tǒng)的素描造型訓練中,大多數(shù)情況下都是對客觀事物正形的刻畫,在提到負形也就是事物輪廓以外的部分時也是為了輔助調(diào)整正形,如果從具象和抽象的角度來看,對客觀事物的正形的描繪是具象的,而它的負形則隨著周圍環(huán)境的不同呈現(xiàn)出各種各樣的抽象形狀。設(shè)計素描一方面要對客觀事物的正形進行刻畫,也要對負形進行主觀的理性的處理,而且由于負形部分更加的主觀自由更能反映出作者的個性特點,因此對于負形部分的抽象形狀的處理使得整幅作品更加具有設(shè)計感。
(三)質(zhì)感與肌理
質(zhì)感指的是在造型過程中如實描繪客觀事物的質(zhì)地,當物體表面的質(zhì)地呈現(xiàn)出不同的紋理時,我們也把這種物體表面的組織紋理稱為肌理。傳統(tǒng)的素描在塑造事物質(zhì)感的時候主要是通過運用不同點、線、面的排列手法來刻畫出諸如木材、玻璃、金屬、絲綢以及陶瓷等不同的質(zhì)感,設(shè)計素描在塑造質(zhì)感的過程中不單要求如實描繪事物的質(zhì)感,而且對于一些比較有特點的質(zhì)地更要進行特寫式刻畫,強化肌理感覺。在這個提煉強化肌理效果的過程中事物原本的真實性減弱,肌理的形式感和抽象性得到突出和強調(diào),而且不同的肌理會刺激作者選擇不同的技法語言,同時也豐富了設(shè)計素描的表現(xiàn)語言,為進一步的設(shè)計實踐提供了靈感的源泉。
設(shè)計素描作為一種特殊的素描樣式,在教學中除了遵循一般的素描規(guī)律,還要充分認識到自身的專業(yè)特點,對學生的思維方式進行引導,豐富學生的表現(xiàn)技法語言,鼓勵學生大膽想象,以做設(shè)計的心態(tài)來面對素描訓練,提高造型能力的同時也培養(yǎng)了學生的設(shè)計思維,并且為后面的設(shè)計實踐提供了經(jīng)驗,這樣的設(shè)計素描教學才能真正做到為設(shè)計夯實基礎(chǔ)。 |