《色彩構成》的教學過程,是教學理念、教學方法、教學規(guī)律與經(jīng)驗的不斷探索和積累的過程。在本學期這門課的教學過程中,引入當代色彩設計理念,使教學目標、教學模式結合當代藝術設計思潮,拓展色彩設計表現(xiàn)的語言空間形式,探索符合色彩設計規(guī)律、又能激發(fā)學生創(chuàng)新能力的基本訓練方式。
1.強化基礎的理論教學
這種教學方法看似老套,事實證明非常有效。首先教師自己要重視理論,潛心研究理論,在教學過程中反復講述色彩的基本規(guī)律與形式美法則。同時在每次教學前反復提問相關概念術語,通過多媒體授課,針對作品案例分析,增加課堂互動討論、課后查詢相關設計資料,完成課程設計訓練,使學生充分了解,創(chuàng)意性思維和設計創(chuàng)作的過程,僅有大膽的想法是遠遠不夠的,充分認識理論指導實踐的重要性。當學生在課堂中記住了“色彩的推移”、“色相的對比”、“色彩的連貫統(tǒng)一”、“色彩的采集與重構”等等名詞術語后,在實踐設計中不由自主地聯(lián)想、運用到自己的作品中。有了良好的理論基礎,才可能更快更好地理解《色彩構成》是如何將色彩很好地運用到設計作品中去的,才能在扎實的基礎上,游刃有余地創(chuàng)新。
2.主題色彩的創(chuàng)意
這種教學方法一般在專業(yè)學習的中后期進行。訓練目的是逐漸擺脫具體物象的固有印象,用所學專業(yè)知識去研究事物形象的結構與畫面構圖,以及與主題相適應的色彩運用。訓練時注重學生從整體到局部再從局部到整體的色彩設計觀察、分析,最終表現(xiàn)出色彩的設計,開拓和豐富學生的色彩設計聯(lián)想。如:《色彩構成》中“色彩情感”的表達訓練中有“春夏秋冬”“酸甜苦辣”“喜怒哀樂”等。運用這種給出的已知條件去完成色彩構成的訓練,能在有限的時間內(nèi),快速地達到教學目標及良好的效果,有效地激發(fā)學生的學習積極性。
3.傳統(tǒng)文化的滲透
我們在培養(yǎng)、訓練學生專業(yè)技能的同時,更重要的是培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力與審美品質(zhì)。在《色彩構成》教學中,大量介紹我國的造型藝術以及民族色彩設計的歷史。如:中國古建筑色彩應用的等級制度,以及民間圖形與色彩應用的寓意等,這些寶貴的遺產(chǎn)都是我們學習色彩構成的好資源。借鑒與學習傳統(tǒng)取得成功的設計師舉不勝舉,貝聿銘設計的“蘇州博物館”;王澍的“富春山館”設計等等。從大師的成功案例可知,個性與特色源于我們生長的這片土地。可見,在《色彩構成》中融入傳統(tǒng)文化教學意義深遠。
當然,在《色彩構成》的教學中,面對不同基礎、不同類型的學生授課時,要因材施教,在不同的教學階段,采取不同的教學方法啟發(fā)學生,分別解決學生不同學習階段的設計問題,根據(jù)教學進度隨時調(diào)整教學方法,這樣才能達到有效的教學效果。
藝術設計學院 李敏

19級學生作品《摩天輪明信片》(色彩推移)

19級學生作品《馬戲》(色彩推移)

19級學生作品《抗疫戰(zhàn)士》(色彩推移)

19級學生作品《九色鹿》(色彩連貫統(tǒng)一)

19級學生作品《太極》(色彩連貫統(tǒng)一)

19級學生作品《愚公移山》(色彩連貫統(tǒng)一)

19級學生作品《變臉》(色彩情感表達)

19級學生作品《春夏秋冬》(色彩情感表達)

19級學生作品《飛往太空》(色彩采集與重構) |