從文化創(chuàng)新的角度來看,戲劇與影視藝術(shù)與中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的耦合既能夠?qū)崿F(xiàn)優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的傳承與創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化,對于戲劇與影視藝術(shù)來說,對傳統(tǒng)文化的“解構(gòu)”與“重塑”又能打開當(dāng)下藝術(shù)創(chuàng)作新格局。
在對傳統(tǒng)文化形象“解構(gòu)”和“重塑”的過程中應(yīng)有效把握其與當(dāng)代觀眾的鏈接,比如近年來影視大 IP“齊天大圣”、“哪吒”等形象的多次出現(xiàn)在銀幕上就有效契合了青少年觀眾群體的審美與英雄想象。再者,亟待振興的傳統(tǒng)戲曲借助影視媒介創(chuàng)新與視聽語言也煥發(fā)了生機(jī),2019 年上映的《白蛇傳·情》是我國第一部 4K 全景聲粵劇電影,它以近2000萬的票房向我們證明了通過影視搭建的橋梁鏈接當(dāng)代觀眾與戲曲藝術(shù)是行之有效的。此外,豐富的傳統(tǒng)文化題材通過創(chuàng)新性的敘事方式與結(jié)構(gòu),不僅讓受眾更樂于接受,跨界與融合也豐富了影視的敘事內(nèi)容。以張藝謀的《滿江紅》為例,該片將歷史題材和“劇本殺”敘事做了融合,創(chuàng)造性且充滿趣味性地帶領(lǐng)觀眾重溫“岳飛精神”,喚起家國情懷。
在戲劇與影視學(xué)類相關(guān)專業(yè)的教學(xué)中,通過以創(chuàng)新型人才培養(yǎng)為目標(biāo),采用“項目制”教學(xué)方法,融合中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化資源,一方面可以提升學(xué)生的創(chuàng)新意識和創(chuàng)造能力,另一方面也有助于中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化。例如,《劇作課》中教師可引導(dǎo)學(xué)生采用優(yōu)秀傳統(tǒng)文化 IP 作為創(chuàng)作素材,融合西方劇作經(jīng)典“三幕式”結(jié)構(gòu),發(fā)布項目讓學(xué)生進(jìn)行劇本創(chuàng)作;數(shù)字媒體藝術(shù)專業(yè)可借助當(dāng)下技術(shù)手段及全新媒介形式對如敦煌壁畫等經(jīng)典傳統(tǒng)文化資源進(jìn)行數(shù)字化轉(zhuǎn)化;在《舞臺劇創(chuàng)作》及《舞臺劇表演》等相關(guān)課程的教學(xué),甚至“畢業(yè)大戲”的創(chuàng)作中都可依托中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化作為創(chuàng)作題材,融合現(xiàn)當(dāng)代戲劇藝術(shù)的手法,如“沉浸式戲劇”實(shí)現(xiàn)對優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化。另外,不僅可采用“優(yōu)秀傳統(tǒng)文化題材+現(xiàn)代化藝術(shù)手法”的方式進(jìn)行傳承與創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化,“傳統(tǒng)藝術(shù)形式+當(dāng)代題材”也是一種有效的創(chuàng)新模式,比如借助傳統(tǒng)戲曲表演形式或舞美風(fēng)格對當(dāng)代題材進(jìn)行演繹。
不過,需要注意的是,對中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化進(jìn)行創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化固然重要,但教師應(yīng)在引導(dǎo)學(xué)生在遵循中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化本真性基礎(chǔ)上進(jìn)行再創(chuàng)造,以文化傳承為目的進(jìn)行創(chuàng)新,不可“為了創(chuàng)新而創(chuàng)新”,這樣將本末倒置,背離文化傳承的初衷。 |